邵氏风月十大经典8岁小孩

① 邵氏有过哪些经典风月片

邵氏电影公司，作为华语电影的重要制片公司之一，在其辉煌的历史中推出了众多经典影片，其中也包含了一些风月片。这些风月片在上世纪六七十年代的香港电影市场中占有一席之地，以其独特的风格和话题性吸引了大量观众。

在邵氏的经典风月片中，《金瓶双艳》和《风花雪月》等作品无疑是最具代表性的。这些影片改编自古典文学作品，如《金瓶梅》等，通过电影的方式呈现了原著中的某些情节和人物关系。虽然这些影片在当时的社会背景下引发了不少争议，但也在一定程度上推动了华语电影的发展和多元化。

除了上述作品外，《面具》和《唐朝豪放女》等也是邵氏风月片中的佳作。这些影片不仅在情节和人物塑造上具有较高的水准，还通过独特的拍摄手法和视觉效果，为观众带来了全新的观影体验。同时，这些影片也探讨了当时社会中的一些敏感话题，如性别关系、道德观念等，引发了广泛的社会关注和讨论。

需要注意的是，虽然这些风月片在当时的市场上取得了一定的成功，但随着时间的推移和社会的变迁，它们逐渐淡出了人们的视线。如今，这些影片更多地被视为历史文化遗产的一部分，供后人研究和欣赏。在回顾这些经典风月片时，我们应该以客观、理性的态度去看待它们，既要认识到它们在华语电影史上的重要地位，也要看到它们所反映的当时社会的某些方面和问题。

② 邵氏十大经典恐怖片

邵氏十大经典恐怖片包括：《鬼新娘》、《血芙蓉》、《追魂伞》、《天网恢恢》、《阴阳配》、《鬼眼》、《夜半歌声》、《七灵童》、《血影镜》和《天字第一号》。

以下是对邵氏十大经典恐怖片的详细

1. 《鬼新娘》：该片以冥婚为题材，将恐怖与爱情相结合，给观众带来独特的视觉冲击。电影中的情节和画面设计让人印象深刻，为之后的恐怖电影提供了不少灵感。

2. 《血芙蓉》：影片围绕一个被诅咒的芙蓉花展开，讲述了与之相关的一系列恐怖事件。通过芙蓉花的象征意义，影片深入挖掘了人性的阴暗面，同时也为观众带来了刺激的恐怖体验。

3. 《追魂伞》：一把神秘的雨伞成为了影片的核心道具，伞下的人们纷纷遭遇不幸。电影巧妙地运用了伞的意象，让观众感受到了命运的无常和恐惧的根源。

4. 《天网恢恢》：该片以因果报应为主题，通过一系列恐怖事件揭示了命运的安排。电影的剧情紧凑悬疑，让人在观看过程中感受到紧张和恐惧。

5. 《阴阳配》：影片讲述了阴阳两界之间的爱恨情仇，以鬼魂和人类的爱情为主线，展现了生死之间的无奈和执着。电影中的恐怖元素和感人至深的爱情故事相互交织，给观众带来了深刻的思考。

6. 《鬼眼》：该片以一双能看见鬼魂的眼睛为线索，带领观众进入一个神秘的恐怖世界。电影中的情节跌宕起伏，让人在观看过程中感受到紧张刺激。

7. 《夜半歌声》：影片讲述了一个在午夜时分响起的歌声所带来的恐怖故事。通过歌声的意象，电影揭示了人性的黑暗面和社会的不公，同时也为观众带来了刺激的恐怖体验。

8. 《七灵童》：七个拥有特异功能的儿童成为了电影的主角，他们通过各自的能力揭示了隐藏在平静背后的恐怖秘密。电影中的儿童形象鲜明生动，给观众带来了强烈的视觉冲击。

9. 《血影镜》：一面能映照出过去和未来的神秘镜子成为了影片的核心道具。通过镜子的意象，电影深入挖掘了人性的阴暗面和历史的残酷真相，同时也为观众带来了刺激的恐怖体验。

10. 《天字第一号》：该片以一场神秘的连环杀人案为背景，揭示了隐藏在背后的惊天阴谋。电影的剧情复杂悬疑，让人在观看过程中感受到紧张和恐惧。同时，影片也展现了侦探的智慧和勇气，为观众带来了刺激的推理体验。

邵氏十大经典恐怖片各具特色，涵盖了不同类型的恐怖元素和故事情节。这些电影不仅为观众带来了刺激的视觉享受和思考的空间，也为恐怖电影的发展做出了巨大的贡献。通过挖掘人性的阴暗面和社会的不公等问题，这些电影提醒我们珍惜当下、关注社会问题并积极面对生活中的挑战。

③ 邵氏电影•李翰祥02｜“风月片大师”

1963年李翰祥离开邵氏，前往台湾自组“国联电影公司”，当时香港唯一有能力对抗邵氏的“电懋”在经济上支持“国联”。1964年电懋首脑陆运涛及同行的电懋人员因飞机失事全部罹难，对电懋和国联的业务发展都打击很大，香港电影成为邵氏独大的局面。1972年李翰祥回到邵氏，首作便是联手许冠文推出的卖座喜剧《大军阀》，以该片中的少许裸露戏试探市场之后，李翰祥开创了风月片类型，其中最好的，还是《风月奇谭》。

《风月奇谭》（1972）

三个青楼女子讲述了三段奇妙的偷情故事，妙趣横生。一头一尾两个故事改编自《十日谈》，第一个故事最风月，虽说低俗，倒是映出世情百态的一面哈哈镜。中间一个故事，则是一出精彩的民俗大观。

二十四岁的大姑娘被迫跟一个八岁小孩高少爷完婚行房。高老爷找柯奶奶教儿子行房之术，柯奶奶教高少爷：“天在上，地在下，日在上，月在下，你在上，她在下，初次行房若是颠倒了，必然五劳七伤！”高少爷听罢大惊：“大玉（使唤丫鬟）害死我了，每次都是她在上头！”洞房时，大姑娘青梅竹马的表哥却摸过来，绑了高少爷在一旁。高少爷看那两人在床上鸾凤颠倒，叹了一声：“五劳七伤！”

虽说是个故事集锦，主体是三个青楼女子闲说自己沦落之前的故事，但在电影结构上颇巧妙的是，李翰祥利用开头和结尾的妓院场景，讲了一个“故事里的故事”。开头一场戏，是王少爷跟金宝定约，说拿到钱就来给她赎身，两人信誓旦旦，男的拔了一颗牙齿，女的剪了一绺头发，交换做信物。待到电影结尾，破落的王少爷回来找金宝，说什么路上遭了劫，金宝一笑翻脸。王少爷说那我们的誓呢那我的牙呢？金宝拿出一个盒子，说你自己挑吧。王少爷打开一看，是一盒子牙齿……所谓“婊子无情”，实在是她们看穿了世态炎凉。

《风流韵事》（1973）也由三个短片组成，集李翰祥趣味之小成。第二个故事是以风月片手法讲金瓶梅，第三个故事是讲神算和捉奸，可以管窥七十年代李翰祥拍的骗术片和市井喜剧。谷峰在神算部分的表演，颇显本事。第一个故事《赚兰亭》无关风月，讲的是名士风流之雅趣，可谓七十年代末李翰祥的戏说乾隆皇系列影片之先声，虽然有佳句无佳章，却见岳华本事，发挥国语之精彩，说不尽而唱之，唱不尽而舞之，井淼对得也好。正是谷峰和岳华的好演技，日后成就了邵氏武侠之名片《流星•蝴蝶•剑》。

李翰祥的喜剧片与风月片，首开先河的《大军阀》和《风月奇谭》稍好，往后拍的大多都是随便对付交差。市井喜剧后来被许冠文发扬光大，风月片则被王晶等导演发展成三级片。但李翰祥身上的文人趣味是大于世俗趣味的，所谓“风月片大师”这般名头，是一种误导，李翰祥的本事，又何止风月。